考研装饰画？
想考吉林大学的设计类专业，设计技法类考什么啊？装饰画应该练习画什么.各位大佬求指导
谢邀~ 你目前是什么情况呢？是本专业还是跨专业报考？不同院校的专业课考试内容也是不太一样的，还是要有针对性地复习。其实，大部分院校的视觉传达考研手绘都会考到装饰画，也有一些院校考是招贴、海报或UI，像央美还会考到设计素描、色彩…平时多注意素材的搜集与整理，以及掌握好基本的构图方法和技巧，夯实好自己的手绘基础。以清华美院视觉传达的装饰画手绘为例，它一般考的是以人物为主题，辅之以器物、道具、环境描述等来表现某个特定的场景或情景（如时代、生活、城市、季节、科技等）的装饰性的色彩或黑白装饰画。在这里也给你推荐几本参考书：1.《装饰图案设计原理与训练》张歌明 、陈楠
2《广告图形创意》马泉
3. 《黑白画理》 王弘力 编著 河北美术出版社
4.《丁绍光现代重彩画集》 刘秉江 编著 北京工艺美术出版社好好加油哦！希望可以帮助到你~~~
1构图，是画好装饰画的第一步，相当于骨架，比如发散式构图，井字构图，L型构图C型构图，s型构图等。
2黑白灰，黑白灰的对比把握了一幅画的基调是否明快。这取决于主题定位。(灰指的就是纹样：如鱼鳞纹，编织纹，斑马纹，植物纹等，纹样不可像做填空一样生硬加进去，会显得不够和谐，需要灵活处理)
3色彩，色调是学校安排的，比如四套色，五套色，或者更多，学校会有冷色调或者暖色调的要求，但无外物需要你做到色彩和谐，并有对比与冲突。（但整体效果为和谐的色彩，小部分冲突色搭配会显得更加舒适与和谐）
4细节，细节决定了一幅装饰画是否具有拿到高分的能力，当评委老师被你的画作吸引，你不想他近看的时候一篇粗糙或者没有细节吧，我想没有比这个更糟糕的了。
5韵律与秩序，细节在这里不仅包括精细的纹样与线条的变化 专设，细节更包含所体现的韵律感与秩序感，这个与整体的构图相呼应。是进阶的一种画法。可以帮你在现有的基础上，进一步提升画面的组织形式与细节。
6创意，创意是必不可少的环节，正如人有一身华丽的衣服（前面5点均具备）而没有个有趣的灵魂，会让人觉得华而不实。创意不仅来自于画面中元素的夸张与变形，同样也包括画面中人与物之间的互动关系，这种关系需要有一定的思想上的夸张。
如：鸡的主题，一只在孵蛋的公鸡，他为甚会下蛋呢？边上的母鸡也在孵蛋（与公鸡形成元素上的互补），在很惊讶的看着他，眼睛都飞出来了。原来他喝多了酒。（酒瓶在鸡的背后）。整体画面组织有了，最后就是背景的绘制，可以幻想他们在哪里孵蛋，场景里都有什么。在这里需要注意的是鸡的放置组合位置是否符合构图，以及鸡所占画面的整体大小是否到画面的四分之三，（如果不到，主体物会显得过小）
说了这么多，不知道大家能不能听懂，我在b站上也有发布装饰画教学的视频(经过三年多的实践，基础课基本适合全国的考研的学校，只是后期针对不同学校会有些小改动)
b站搜索up主：大圣随便画画画 （就可以看了，有什么不懂得也可以加我qq私聊）
视觉上的形式风格，随着流行文化的不断更替，似乎总是会有“炒冷饭”的声音出现，究其背后的原因，存在多种因素的影响，但另一方面，生活常识却又告诉给我们一个实用的技巧：蛋炒饭，确实还是用冷饭炒着香！
对于创作者而言，回顾过去并为新作品寻找灵感，不失为一个好的方法。来自约旦的艺术家Mohanad Shuraideh 通过对老式照片的再处理，巧妙地搭建起拼贴、插图、摄影之间的桥梁，创造出一系列超现实的视觉创意：牛奶一般的瀑布、在土星上滑冰的人群、甚至是伴随海浪翻涌而来的荷包蛋。
融合了过去和现在的黑色幽默，在画面故事性的传达上，值得大家参考和借鉴。
圆形的运用，可以有很多不同的变化。当它成为视线的中心，会更具有包容性。而与之相契合的圆弧线条，也能在另一个维度承载更多的画面元素。
a. 拔掉水塞，让一切发生
b. 在光环上滑冰才是正经事
c. 海的味道，荷包蛋知道
团状的气体造型，在手绘练习中是一个很好的元素表达。它看似具有一定的随意性，但在细节层次和形状大小的比例上存在对比关系，既能够降低画面中心，也能成为营造轻盈感的修饰元素。
a. 创作的题材给到西兰花这边
b. 火山口煎牛排，全熟
c. 如雪花般绵密的奶油是这么做的
零基础培训室内全屋定制设计
a. 疯狂星期四，谁请我吃？
b. 收获满满直冲十万加
c. 比较硌牙的半熟芝士
拼贴画的形式手法多样，大家可以在积累的同时多注意观察，分析出画面中的创意点，逐渐形成自己的构图思路。
哪个学校的室内设计的培训好 灵感不散场，下期见！
